"迁徙当代——深圳盐田国际艺术计划"首季驻留展开展
展览现场：源自对大梅沙村的体验与观察
据悉，经过去年双年展的建筑改造，大梅沙村原本一些自建民宅，变成更宜居空间，其中三栋楼房又在此次艺术计划中被选为驻留艺术家工作室。经过三个月的驻地时间后，它们从事件发生地变成展览场地。
“站在海滩上远眺海面，深受眼前这片简单纯粹、无边无际又深刻厚重的景象的触动，我想要创作出如眼前这般景象一样的作品，此时我发现我无法或不愿离去。希望通过我的系列新作，观众会体验到我在此片天地中的感受。”武田哲表示，自己的创作源自对自然与自我的关系的思考，透过创作画作及立体作品发表自己的声音。
据悉，第一次来中国且驻留深圳三个月的武田哲对大梅沙村感触颇深，岩石嶙峋、云层变幻、海面瞬息万状、天空色彩斑斓，这些景象自然而然地影响着他的作品。武田哲还在大梅沙村开启了新系列的创作，三个月时间创作了近60件绘画作品及7件从海边沙滩漂流物素材做成的装置作品。
来自香港的驻留艺术家叶志明告诉记者，希望通过自己的艺术创作，将大梅沙村内居民的生活融入到自己的作品和构想理念中，让村内居民、城市观众通过第一季驻地创作情况，了解大梅沙村的独特性，关注艺术在深圳分散却不算零星的生长现状，及深圳城市化进程中城中村的未来方向。
叶志明将自己三个月驻留成果作品取名为《印象•大梅沙》，阳光与海滩、日出和步道、一座老村，中间的人和事，都给他留下了深刻的印象，他的创作也由此展开。老村的布局和外貌引发遐想，许多低矮的房子，楼梯都挂在楼外，一梯一图画，一门一故事……叶志明尝试用铁器以标志性的符号和人像雕塑，把梯梯门门串连起来，归纳一村的景象。此外，小店主人和外来民工都勤奋、善良而亲和，都深深地打动着叶志明。创作过程中，他以装置的形式，重塑小店和民宅的光影和气味，捕捉村民生活的点滴。
萧昱的作品《竹笼》则是在家居尺寸的空间里，反观内心深处的幽闭感，组织有机生命的竹子材料作为心理投射和引导，物理化呈现思想空间里的支撑与崩裂以及心理塌陷。探究自我牢笼的困境形态，开辟语言方法的自我路径。“不能因为讨厌黑暗就不去研究月亮背面的事物。”萧昱表示。
作为研究学者的杨晓雅，将自己的研究方向与该计划相结合，她表示，乌托邦在中国语境的“旅行”经历了一个漫长的过程，从国内对乌托邦这一词、书和理念的引进开始，再到乌托邦理念对中国传统文化的介入，从而引发中西文化对比研究和后续文学创作，在经历了中西文化的历史糅合之后，作为一种符号性文化载体的乌托邦转变了媒介文本形态，由此展开国际流通。创作过程中，杨晓雅将“乌托邦”主题研究方向与此次大梅沙在地项目相结合，与上启艺术合作设计展呈空间，用照片与字句更直观展示了在大梅沙的体验、观察与思考片段。
